quinta-feira, 29 de novembro de 2012

Veludo Azul

título original: Blue Velvet
gênero: Suspense 
duração: 120 min 
ano de lançamento: 1986 
estúdio: De Laurentiis Entertainment Group 
direção: David Lynch
roteiro: David Lynch
fotografia: Frederick Elmes 
direção de arte: Patricia Norris

Em uma cidade padrão americana, um rapaz encontra encontra - em um terreno vazio - uma orelha humana. Isso o leva a se envolver em uma investigação perigosa que tem relação com uma bela cantora.
Não é um filme para amar de cara, tão menos odiar. É aquele tipo de obra para digerir com calma.
Assim que acabei de ver achei um pouco cansativo e confuso, mas algumas horas depois compreendia o que tinha visto. Uma crítica ao sonho americano e suas famílias felizes, a transição entre a inocência e o submundo, a vida dita normal se chocando com as "doenças da sociedade"; é disso que estamos falando aqui e provavelmente muito mais. E a maneira como a direção conduz o filme e sua fotografia é feita só fortalece ainda mais o roteiro.
Controverso e chocante, algumas cenas podem parecer incomodas a uma grande maioria de telespectadores, mas vale a pena.
Destaco a cena do cafetão cantando Elvis, e o mocinho vendo aquilo enquanto é refém da gangue do traficante.
Dennis Hooper está magnífico no papel de um traficante sadomasoquista totalmente desequilibrado, prestem bastante atenção nele.
Meu primeiro contato com David Lynch foi em "Cidade dos Sonhos", posso dizer com certeza que não foi um bom primeiro encontro, mas com certeza já deu pra entender bem que esse não é um diretor comum.
Recomendo que vejam, mas em um momento que se sintam preparados.

CLASSIFICAÇÃO: BOM

Poster e Ficha Técnica: IMDb

quarta-feira, 28 de novembro de 2012

Jules e Jim

título original: Jules et Jim
gênero: Romance, Drama 
duração: 105 min 
ano de lançamento: 1962 
estúdio: Les Films du Carrosse 
direção: François Truffaut 
roteiro: Henri-Pierre Roché, François Truffaut 
fotografia: Raoul Coutard 
direção de arte: Fred Capel

Dois Amigos, Jules e Jim, se apaixonam pela mesma mulher, Catherine. Ela acaba se casando com Jules, mas depois da 1ª Guerra Mundial, se apaixona por Jim.
Um filme para ser visto com os olhos da década de 60, época onde o amor livre ainda era um tabu, afinal esse é o tema do filme. Hoje em dia pode acabar parecendo banal e nada demais, mas na época com certeza chocou uma parcela da sociedade.
Jeanne Moreau interpreta da melhor maneira Catherine, mas a personagem - pelo menos pra mim - se torna odiosa, não por amar dois homens, mas por tratar com desrespeito os sentimentos de ambos.
Achei o desenrolar da trama um pouco tedioso e dando a impressão de não saber como acabar.
Pode ser interessante para aqueles que querem conhecer mais da história do cinema, mas não fez muito meu tipo. 

CLASSIFICAÇÃO: REGULAR

Poster e Ficha Técnica: IMDb

terça-feira, 27 de novembro de 2012

Ata-me


título original: Átame!
gênero: Comédia 
duração: 111 min 
ano de lançamento: 1990 
estúdio: El Deseo S.A.
direção: Pedro Almodóvar 
roteiro: Pedro Almodóvar 
fotografia: José Luis Alcaine 
direção de arte: Esther García

Um rapaz, que vivia em um hospício, recebe alta e resolve ir em busca do seu sonho de constituir uma família. Para isso, ele sequestra uma atriz pornô - por quem é apaixonado - e a mantém em cárcere privado até que ela se apaixone por ele.
Lembrem-se, antes de tudo, que de trata de um filme de Almodóvar, se ainda não se acostumou com suas obras tenha em mente que sexo será uma das principais premissas. E esse é muito conhecido por uma cena polêmica de sexo, dos bons.
O tema principal é aquele amor doentio, possessivo e psicótico - expressado de forma caricata através do personagem principal.
Antonio Banderas está ótimo, incrível como ele soa mais natural - e eloquente - falando em espanhol.
Mais uma vez me encanto por uma obra de Almodóvar, não entrou para os meus favoritos, mas com certeza vale a pena.
O uso exacerbado de cores em todas as cenas da um toque a mais a tensão dessa louca paixão. 

CLASSIFICAÇÃO: BOM

Ficha Técnica: IMDb

segunda-feira, 26 de novembro de 2012

O Homem Elefante

título original: The Elephant Man
gênero: Drama 
duração: 124 min 
ano de lançamento: 1980 
estúdio: Brooksfilms 
direção: David Lynch 
roteiro: Christopher de Vore, Eric Bergren, David Lynch, Frederick Treves, Ashley Montagu 
fotografia: Freddie Francis 
direção de arte: Stuart Craig

A história de um rapaz que, na Inglaterra vitoriana, sofria de sérias deformações corporais e era explorado como aberração em um circo, até o dia em que um médico se interessa por sua situação e resolve lhe estender a mão.
Como só conhecia de David Lynch o filme "Cidade dos Sonhos", me assustei um pouco com o começo que é bem delirante e fiquei com medo do que viria, mas depois as coisas entraram "no eixo".
O que, a principio, parece mais uma história de terror e de grande exploração do bizarro, com o passar do tempo, vai se mostrando um drama tocante e muito emocional.
O personagem principal, que esconde de baixo de muita maquiagem o ator John Hurt, é de um carisma, delicadeza e cortesia que constratam com seu visual.
A transformação do personagem de Anthony Hopkins, de um bem feitor a um possível explorador também é muito interessante.
Com certeza, recomendo.

CLASSIFICAÇÃO: ÓTIMO

Poster e Ficha Técnica: IMDb

sábado, 17 de novembro de 2012

Ladrões de Bicicleta


título original: Ladri di biciclette
gênero: Drama
duração: 93 min 
ano de lançamento: 1948
estúdio: Produzione de Sica
direção: Vittorio de Sica 
roteiro: Luigi Bartolini, Cezare Zavattini, Suso D'Amico, Vittorio de Sica, Oreste Biancoli, Adolfo Franci, Gerardo Guerrieri 
fotografia: Carlo Montuori 
direção de arte: Antonio Traverso

Pós 2ª Guerra Mundial, na Itália, um pai de família passa por dificuldades em arrumar um emprego, até quando lhe oferecem o trabalho como colador de cartazes de rua. Após tirar sua bicicleta da penhora ele consegue a vaga. Mas, logo no primeiro dia, sua bicicleta é roubada e ele passa, junto ao seu filho, a ir em busca de recuperar o objeto que lhe garante uma vida mais digna.
A qualidade de imagem e som desse filme italiano não é o mesmo dos filmes americanos da mesma época, mas isso não o deixa em nada atrás de outras super produções.
Um roteiro que critica as condições socio-econômicas da Itália pós-Guerra e as injustiças sociais que isso acarretou. É uma história de certa maneira simples, mas no todo com um teor emocional muito alto.
Lamberto Maggioari, extremante magro, passa através dos olhos o sofrimento de um pai que não consegue sustentar a própria família. Porém, o destaque de interpretação fica para o pequeno Enzo Staiola que os leva as lágrimas com sua grande interpretação.
A única coisa que lamento dessa obra é o quanto demorei para assisti-la.

CLASSIFICACÃO: ÓTIMO

Poster e ficha Técnica: IMDb


sexta-feira, 16 de novembro de 2012

007 - Operação Skyfall

título original: Skyfall
gênero: Ação, Policial, Aventura
duração: 143 min 
ano de lançamento: 2012 
estúdio: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
direção: Sam Mendes 
roteiro: Neal Purvis, Robert Wade, John Logan, Ian Fleming
fotografia: Roger Deakins 
direção de arte: Dennis Gassner

MI6 está sob ataque, 007 deve rastrear a ameaça e destrui-la, mas isso pode ter um custo pessoal. Ao mesmo tempo a lealdade de Bond a M é testada enquanto seu passado vem a tona.
Temos que esquecer os 007 anteriores para analisar esse. Os anteriores tinham uma pegada de espionagem, esse a espionagem fica um pouco atrás da ação.
O interessante da trama é como os psicológicos de M e 007 estão desestabilizados por eles começarem a ser considerados antiquados para as posições que ocupam.
O destaque de atuação fica para Javier Bardem que está simplesmente incrível, ele demora a aparecer mas quando isso acontece ele rouca a cena.
A fotografia é linda, as cenas em Tóquio, a jogada de projeções em vidros, de tirar o fôlego.
Os absurdos fazem parte, se não o 007 já teria morrido na primeira cena, mas é divertido, vale a pena pra passar o tempo.


CLASSIFICAÇÃO: BOM

Poster e Ficha Tecnica: IMDb

segunda-feira, 12 de novembro de 2012

O Segredo de Brokeback Mountain

título original: Brokeback Mountain
gênero: Drama, Romance
duração: 134 min 
ano de lançamento: 2005 
estúdio: Focus Features 
direção: Ang Lee 
roteiro: Annie Proulx, Larry McMurtry, Diana Ossana 
fotografia: Rodrigo Pietro 
direção de arte: Judy Becker

Década de 60, Jack e Ennis são contratados para cuidar de ovelhas em uma montanha. O isolamento e a solidão criam entre esses dois cowboys uma grande amizade que se torna um caso amoroso. Ao final do trabalho cada um segue sua vida, mas tendo esse período muito marcado na memória.
Fotografia e interpretações de primeira linha, principalmente de Heath Ledger e Jake Gyllenhaal.
Sim, é um tema polêmico e por isso ele ganhou tanta repercussão. Estamos falando de um relacionamento homossexual na década de 60 dentro de uma comunidade extremamente machista.
Eu já vejo essa história de outra maneira, sim tem esses pontos que disse acima, mas para quem não faz diferença entre relacionamentos heteros e homossexuais, consegue ver nesse roteiro algo mais básico: nada mais é do que a história de um amor impossível e de um caso extraconjugal.
Independente do ponto de vista que se tem sobre essa obra, uma coisa é certeza, conseguiu seu espaço na história do cinema. 

CLASSIFICAÇÃO: BOM

Poster e Ficha Técnica: IMDb


domingo, 11 de novembro de 2012

O Quarto Poder


título original: Mad City
gênero: Suspense
duração: 115 min 
ano de lançamento: 1997
estúdio: Arnold Kopelson Productions
direção: Costa-Gravas
roteiro: Tom Matthews, Eric Williams
fotografia: Patrick Blossier
direção de arte: Catherine Hardwicke

Um repórter está cobrindo uma matéria insignificante em um museu de história natural quando um segurança que trabalhava lá aparece pedindo a restituição do seu emprego. Ao ser ignorado pela diretora do museu, ele a ameaça com uma espingarda. O repórter, de dentro do banheiro, consegue comunicação com o canal de TV e a partir desse momento passa a ter a chance de fazer um furo de reportagem, mas as coisas acabam saindo do controle.
Creio eu que esse filme teve uma grande inspiração em "Um Dia de Cão". O crime que sai do controle, o quarto poder manipulando a informação e a opinião pública, entre outros fatores.
Uma trama que vai te deixando cada vez mais tenso conforme a história vai se desenrolando.
Dustin Hoffman e John Travolta fazem uma grande dupla e seguram as pontas do filme.
Serve bem pra entreter e que ainda discute o poder das mídias, muito bom.

CLASSIFICAÇÃO: ÓTIMO

Poster e Ficha Técnica: IMDb


sábado, 10 de novembro de 2012

O Poderoso Chefão 3


título original: The Godfather part III
gênero: Drama
duração: 162 min 
ano de lançamento: 1990
estúdio: Paramount Pictures
direção: Francis Ford Coppola
roteiro: Mario Puzo, Francis Ford Coppola
fotografia: Gordon Willis
direção de arte: Dean Tavoularis

Enquanto Michael recebe um grande título da Igreja por uma doação de dinheiro, na intenção de limpar o nome da família, um sobrinho - que era chefiado por outro mafioso - aparece querendo se unir aos negócios da família e reacendendo a guerra. A Igreja pede um dinheiro a Michael, passando para ele o controle de uma empresa imobiliária, o que também deixa parte do clérigo contrariado.
Vemos aqui a transformação de caráter do personagem de Al Pacino, sua redenção e o pagamento de seus "pecados" pela pior maneira possível - e a justificativa pelo final desse filme ser tão endeusado.
Fecha perfeitamente, colocando os pingos nos "is" e ainda trabalhando ainda mais uma instituição corrupta de nossa sociedade: a Igreja.
Sofia Coppola é um pouco fraca, mas nada que super prejudique o filme.
É o menos querido dos três por mim, não sei se pela distância muito grande do segundo para esse a maneira de construir o roteiro tenha se modificado, mas nem por isso merece menos respeito. Fechou redondinho essa magnífica trilogia.

CLASSIFICAÇÃO: ÓTIMO

Poster e Ficha Técnica: IMDb


sexta-feira, 9 de novembro de 2012

O Poderoso Chefão 2

título original: The Godfather part II
gênero: Drama
duração: 200 min 
ano de lançamento: 1974
estúdio: Paramount Pictures
direção: Francis Ford Coppola
roteiro: Mario Puzo, Francis Ford Coppola
fotografia: Gordon Willis
direção de arte: Dean Tavoularis

A trajetória de Don Vito é contada, desde sua chegada aos EUA até a formação da sua máfia. Ao mesmo tempo conta-se a nova vida de Michael, tentando instalar seus negócios em novas regiões, atraindo mais inimigos e perdendo o apoio da mulher e até de seu irmão.
Antes de qualquer coisa, uma das melhores sequências já feitas. Algumas pessoas preferem esse ao primeiro, ou vice-versa, mas é questão de gosto. O que vemos aqui é um filme que não traz mais do mesmo, mas que acrescenta. Tanto continuando o que aconteceu com Michael após sua mudança de opinião sobre os negócios da máfia, quanto trazendo ao telespectador como foi que Don Vito se tornou o Poderoso Chefão.
Entramos mais profundamente nos planos e problemas da máfia nessa continuação. Vemos as teorias da conspiração, as desconfianças e como tudo isso afeta a vida de Michael.
Detalhes técnicos do filme se mantém no mesmo nível de qualidade do primeiro.
O elenco é pesadíssimo! Al Pacino incorporou de vez o chefão, incorporou de vez o mafioso e fez com que o personagem se tornasse mais altivo. E não poderia ter sido feita melhor escolha para viver Vito novo sem ser Robert de Niro. Inclusive essa parte da história me lembra bastante "Era uma Vez na América".
Por gosto, e pela emoção que tive, prefiro o primeiro, mas os dois se encontram no mesmo nível. Obrigatório.

CLASSIFICAÇÃO: ÓTIMO

Poster e Ficha Técnica: IMDb

quinta-feira, 8 de novembro de 2012

O Novato


título original: The Recrut
gênero: Policial, Ação 
duração: 115 min 
ano de lançamento: 2003
estúdio: Touchstone Pictures 
direção: Roger Donaldson 
roteiro: Roger Towne, Kurt Wimmer, Mitch Glazer
fotografia: Stuart Dryburgh 
direção de arte: Andrew McAlpine

James Clayton é recrutado a participar do curso para ingressar na CIA, sendo um dos alunos favoritos do recrutador Walter Burke. Junto disso ainda surge a suspeita de alguns colegas serem agente duplos.
Não pisque nem um segundo. O roteiro é muito dinâmico e feito para te deixar confuso, então qualquer desatenção e você ficará sem entender algumas coisas, mais do que a história proporciona.
Infelizmente essa idéia de querer dar um nó na cabeça do telespectador e criar algumas teorias da conspiração, umas dentro das outras, acaba fazendo o roteiro pecar em alguns detalhes e acabar deixando alguns pontos mal amarrados.
Al Pacino é como sempre bom, mas não consigo gostar do trabalho de Colin Farrell - que para mim sempre parece canastrão.
Passa muito bem o tempo sem ser aquelas distrações que esvaziam a cabeça; te coloca um pouco pra funcionar.

CLASSIFICAÇÃO: BOM

Poster e Ficha Técnica: IMDb


quarta-feira, 7 de novembro de 2012

O Vencedor

título original: The Fighter
gênero: Drama 
duração: 116 min 
ano de lançamento: 2010 
estúdio: Closest to the Hole Productions 
direção: David O. Russell 
roteiro: Scott Silver, Paul Tamasy 
fotografia: Hoyte Van Hoytema 
direção de arte: Judy Becker

Baseado em uma história real, o filme conta a história de um boxeador que é treinado pelo irmão, um ex-lutador agora viciado em drogas. As atitudes de seu irmão e o comportamento de sua família influenciam muito em sua carreira, o que o faz repensar o caminho que segue.
Tudo bem que o nome original é "O Lutador", mas chega a ser irônico um filme com tantos personagens fracassados se chamar "O Vencedor". Talvez esse seja o segredo.
O título é um pouco spoiler, não tem como um filme assim acabar com o cara perdendo, mas tudo bem isso não importa, o boxe é apenas o habitat de um todo muito mais complexo. A falta de oportunidades de cada personagem, o que isso gera nos filhos, a esperança que um se salve, a decadência de outro. Sonhos brotando e desmoronando o tempo todo.
A família dos personagens principais é um caso a parte para ser analisado e exposto como caso de estudo. São tantos conflitos e complexos juntos em um único espaço que podemos ficar falando sobre isso por horas.
Apesar do personagem principal ser de Mark Wahlberg, que manda bem no papel de um homem totalmente influenciável, quem rouba a cena é Christian Bale. Esqueçam qualquer outro personagem que ele tenha feito, estamos falando aqui de algo pelo qual com certeza ele será lembrado depois de morto. A começar pelo tanto que ele emagreceu para viver esse viciado, e além disso a maneira como sua fisionomia - e principalmente seu olhar - se modificam entre as cenas em que aparece normal e drogado. Não é atoa que ganhou como Ator Coadjuvante o Oscar e o Globo de Ouro.
Talvez a história seja um pouco batida, mas vale muito pelas interpretações e pela complexidade dos personagens. 

CLASSIFICAÇÃO: ÓTIMO

Poster e Ficha Técnica: IMDb

terça-feira, 6 de novembro de 2012

O Último dos Moicanos


título original: The Last of the Mohicans
gênero: Épico, Drama
duração: 112 min 
ano de lançamento: 1992
estúdio: Morgan Creek Productions
direção: Michael Mann
roteiro: James Fenimore Cooper, John L. Balderston, Paul Perez, Daniel Moore, Philip Dunne, Michael Mann, Christopher Crowe
fotografia: Dante Spinotti
direção de arte: Wolf Kroeger


Século XVIII, EUA, um homem branco tenta defender a tribo na qual foi criado da guerra que acontece entre franceses e ingleses, mas sua pior batalha vem quando se apaixona pela filha do general inglês.
Acho que algumas pessoas me xingaram pela classificação desse filme, principalmente porquê só vi elogios a ele no Filmow.
Vamos começar do que interessa, sua trilha sonora realmente é de respeito, não foi atoa que ganhou Oscar nessa categoria. 
A fotografia também é bacana, mas nada que tenha saltado aos meus olhos.
Agora, o roteiro. Eu nunca assisto um filme sem ler uma sinopse, acredito que acabo perdendo algumas coisas da história por ter que absorver o "básico". Mas dessa vez fiz isso, não li e me ferrei. Imagina só, você parte da premissa que tem, pelo menos, alguma coisa a ver com a tribo dos moicanos. Aí aparece um branco infiltrado no meio dos índios e você fica pensando: "Sério que colocaram esse ator, com essa cara de europeu, pra fazer o papel de um índio?". Leva um tempo para isso ficar claro na história. Para piorar, o roteiro que não é lá muito surpreendente - principalmente na parte do romance - parece acontecer aos tropeços, meio as pressas, sem amarrar uma parte a outra; a impressão é que tentarão enxugar o livro da maneira errada.
Por fim, e o pior de tudo - vamos ignorar as lutas de 20 caras contra o mocinho onde ele sai vitorioso - existem muitas cenas mal trabalhadas, como as de luta em que se via que um ator ficava esperando o outro fazer a sua parte na briga, onde eu tive de verdade crises de riso de tão toscas que eram.
Eu achei bem abaixo das expectativas, se quiser ver que seja apenas pela curiosidade do Oscar recebido.

CLASSIFICAÇÃO: RUIM

Poster e Ficha Técnica: IMDb

quinta-feira, 1 de novembro de 2012

O Poderoso Chefão

título original: The Godfather
gênero: Drama
duração: 175 min 
ano de lançamento: 1972
estúdio: Paramount Pictures
direção: Francis Ford Coppola
roteiro: Mario Puzo, Francis Ford Coppola
fotografia: Gordon Willis
direção de arte: Dean Tavoularis

A trajetória do descendente de uma família de mafiosos, que não aceita as escolhas de seus parentes e tenta seguir carreira militar, até o dia em que seu pai sobre uma ameaça de assassinato.
Esse post vai ser decepcionante, me desculpem, mas não há o que falar, esse filme é perfeito de todas as maneiras.
O pai dos filmes do gênero.
Não é só um roteiro de máfia, mas uma história que conta a relação de uma família, seus problemas e sua união.
Mesmo sendo longo, o roteiro não se torna cansativo. A direção que Coppola faz é tão perfeita que esse filme, de 40 anos atrás, poderia muito bem passar por uma produção contemporânea - e digo isso sobre a qualidade da filmagem também.
Trilha marcante, frases marcantes e que entrarão no seu vocabulário para o resto da vida, sequências que nunca sairão da sua memória. Se eu me prolongar acabarei deixando muitos spoilers.
Apesar do personagem principal ser de Al Pacino, que faz um excelente trabalho, quem rouba a cena é Marlon Brando, e não é atoa.
Aquele tipo de filme que você vai assistir lotado de expectativas e todas elas serão atendidas.
Eu só digo uma coisa: vou lhe fazer uma proposta irrecusável, não deixe de ver esse filme.

CLASSIFICAÇÃO: MARAVILHOSO

Poster e Ficha Técnica: IMDb